lunes, 14 de octubre de 2013

Azoteas





Esta pintura es una versión del original de Cecilio Chaves, la realicé sobre una tabla de fibra DM tratada previamente con "gesso".

La técnica empleada el oleo.
Colores utilizados:  Blanco de titanio, azul celeste, azul ultramar, tierra sombra natural, tierra siena tostada, ocre amarillo, carmín granza sólido oscuro.
Dimensiones: 106 x 69 cm.
Terminado: Octubre 2013


Cecilio Chaves (Cádiz, 1972)

Artista gaditano, criado en el barrio de la Viña. Licenciado en Bellas Artes en la Facultad de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría por la Universidad de Sevilla. En los últimos años ha vivido a caballo entre Cádiz y Vigo. Disfrutó ya al finalizar la carrera de la beca "Fundación Rodríguez Acosta", y ha sido galardonado con el Premio Dearte, finalista en el Salón de Otoño, Premio Durán, Premio Nacional de Arte "Ramón Areces", Menciones de honor,...
Fue en una de sus exposiciones en la Galería Benot donde las azotes fueron las protagonistas de la muestra ("Entre azoteas").


martes, 8 de octubre de 2013

Cala de Poniente




Esta pintura la realicé a partir de una foto tomada en Roche - Conil.

La técnica empleada el oleo.
Colores utilizados:  Blanco de titanio, tierra sombra natural, tierra sombra tostada, ocre amarillo, azul ultramar, azul celeste, verde vejiga, verde esmeralda
Dimensiones: 33x 46 cm.
Terminado:  2013

sábado, 22 de junio de 2013

Las 4 Torres



Esta pintura la realicé a partir de una foto tomada desde el Parque Rodríguez Sahagún a las torres construidas en los terrenos de la antigua Ciudad deportiva del Real Madrid.

La técnica empleada el oleo (pincel y espátula).
Colores utilizados:  Blanco de titanio, tierra sombra natural, azul ultramar y azul celeste.
Dimensiones: 55 x 38 cm.
Terminado:  2013

martes, 21 de mayo de 2013

Habitación junto al mar



Esta pintura es una versión del original de Edward Hopper, la realicé sobre una tabla de fibra DM tratada previamente con "gesso".

La técnica empleada el oleo.
Colores utilizados:  Blanco de titanio, azul celeste, azul ultramar oscuros, tierra sombra natural, ocre amarillo, carmín granza sólido oscuro.
Dimensiones: 80 x 60 cm.
Terminado: Mayo 2013


Edward Hopper (Nyack, 22 de julio de 1882 - Nueva York, 15 de mayo de 1967) fue un famoso pintor estadounidense, célebre sobre todo por sus retratos de la soledad en la vida estadounidense contemporánea, pintor de referencia de los realistas.

Habitación junto al mar ( Room by the sea ) (1951)
Óleo sobre lienzo 101,6 x 73,7
New Haven ( Conneticut ) , YaleUniversity Art Gallery 

 
 
El espacio elemental del mar se presenta definitivamente como un cuadro dentro del cuadro, con sus bordes trazados por el marco de la puerta.
Hopper nos deja aquí, en un estado de contemplación, de un exterior radicalmente simple (el mar).

 


lunes, 20 de mayo de 2013

Dos mujeres en la ventana



Esta pintura es una versión del original de Bartolomé Esteban Murillo, la realicé sobre un lienzo montado en bastidor de madera.

La técnica empleada el oleo.
Colores utilizados:  Blanco de titanio y tierra siena tostada.
Dimensiones: 50 x 50 cm.
Terminado: Enero 2013



Bartolomé Esteban Murillo (31 de diciembre de 1617, Sevilla - 3 de abril de 1682, Sevilla) fue un pintor barroco español.
Condicionado por la clientela, en su mayoría formada por eclesiásticos, el grueso de su producción está formado por obras de carácter religioso, pero a diferencia de los restantes grandes maestros españoles cultivó también la pintura de género de forma continuada e independiente

Mujeres en la ventana (Murillo, 1670)
óleo sobre lienzo 101 x 122 cm
Washington National Art Gallery


Nos muestra en él a dos mujeres que parecen dirigirse al espectador con rostros sonrientes. La más joven apoya sus brazos en el alféizar de la ventana, expresando en su rostro una sonrisa cargada de malicia y dotada de cierta retranca. La mayor, intenta ocultar su expresión divertida llevándose la toca a los labios, por más que el destello de sus ojos muestre de forma evidente que comparte el jolgorio de su más joven acompañante. Es uno de los cuadros más enigmáticos de Murillo. Que esconden las sonrisas ?

viernes, 15 de febrero de 2013

Dos muchachas tahitianas



En cada uno de los dos cuadros he utilizado como modelo a una de las muchachas de la pintura original de Paul Gaugin. 
Pintados sobre lienzo montado en bastidor de madera. 

La técnica empleada el oleo.
Colores utilizados:  Blanco de titanio, azul celeste, azul prusia, amarillo cadmio medio, tierra sombra natural, ocre amarillo, carmín granza sólido oscuro, verde esmeralda
Dimensiones: 55 x 38 cm. (cada cuadro)
Terminado: Enero/Febrero 2013


Eugène Henri Paul Gauguin (París, 7 de junio de 1848 - Atuona, Islas Marquesas, 9 de mayo de 1903) fue un pintor posimpresionista. Desarrolló gran parte de su trabajo en el Caribe (Martinica) y en Oceanía (Polinesia Francesa). Muchos des sus temas, paisajes y desnudos, resultaron audaces para la época por su colorido y rusticidad. Su obra ejerció una poderosa influencia en el movimiento expresionista y fauvista.

Dos mujeres tahitianas (1899)
Óleo sobre lienzo 94 x 72,4
Museo Metropolitano de Arte, Nueva York 


Posiblemente sea ésta una de las imágenes más bellas entre las pintadas por Gauguin durante su estancia en Tahití. Este periodo exótico se caracteriza por la potencia de la desnudez femenina; por el uso de colores vivos y expresivos; y por la búsqueda de lo primitivo en el ser humano a través de las culturas indígenas.